KONSTNÄRENS STRATEGIER SOM INSPIRATION

Konstnärsstrategier är inspiration för att låta barn skapa på ett kreativt och konstnärligt sätt. Det handlar om processen, inte om resultatet. Det handlar om samspelet händer/kropp-material-huvud (i ingen särskild ordning).

Konstnärer är experter på fantasi. De har tränat sig själva att se annorlunda och att arbeta, agera och tala på ett unikt sätt. Ibland har de lärt sig särskilda vanor.

Allt kan vara material för konstnärer. Genom att skapa har de på ett eller annat sätt ett förhållande till sig själva, andra och världen. När de presenterar ett konstverk kan andra, t.ex. barn, interagera med det. Det fina med samtidskonsten är att den kommer från den värld vi lever i och att vi kan samarbeta med konstnären.

Genom att träffa konstnärer i deras ateljé, prata om deras sätt att arbeta och framför allt genom att arbeta med dem kan man upptäcka många speciella saker.

Ett mycket intensivt och inspirerande samarbete är att ge dem en arbetsplats/ateljé i ett museum eller en skola.

Ett exempel på en konstnärsstrategi:

Hillegon Brunt har för vana att göra en teckning i en skissbok varje kväll. Hon börjar alltid intuitivt med en linje.

När man bläddrar i en av de många skissböckerna ser man en mångfald av teckningar.

Tre olika startlinjer som hon själv har ritat är tryckta i samma format som skissboken. Hon använder också en fineliner som ritmaterial.

I ett annat rum presenterar barnen sin egen teckning. Den oändliga mångfalden av teckningar som uppstår är en outtömlig källa till inspiration.